Уход и эксплуатация антиквариата Старинная мебель из дерева требует к себе предельно аккуратного отношения и бережного ухода. Ей может нанести вред не только чрезмерно влажный или сухой воздух в помещении, но и небрежная эксплуатация, неаккуратная перевозка антиквариата, неграмотный уход за раритетными предметами. Чтобы не произошло неприятностей, необходимо придерживаться некоторых правил по уходу за старинной мебелью. Прежде всего, никогда не следует протирать деревянную мебель влажной тряпкой – для того, чтобы избавиться от пыли поверхность можно просто протереть сухой тканью или воспользоваться специальным средством, которое препятствует оседанию пыли. Этот состав распределяется по поверхности равномерно. Пыль с украшенной декоративными элементами или резьбой мебели нужно смахивать специальной щеткой или кистью. Металлические ручки и накладки, детали из бронзы и латуни лучше всего протирать нашатырным спиртом, который возвращает им естественный блеск.

• Музейная Реставрация Мебели. Мукин И.м. Спб. 2003
• И.м. Мукин. Музейная Реставрация Мебели

Циклограмма взаимодействия воспитателя и помощника. Реставрация предметов. Или антикварной мебели. Музейная реставрация мебели (И.М. 001 Мукин И.М. МУЗЕЙНАЯ РЕСТАВРАЦИЯ МЕБЕЛИ 002 Современные методы музейной реставрации мебели 003 Принципы современной реставрации деревянной и фанерованной мебели 004 Материалы для реставрации деревянной и фанерованной мебели 005 Шпон для реставрации.

Все эти меры ухода не подойдут для мебели со специальной восковой пропиткой. Ее необходимо дважды в год обрабатывать специальным составом на основе пчелиного воска, рекомендуется делать это осенью и весной. После обработки необходимо дать полностью высохнуть средству, а затем обработать все поверхности фланелевой тканью.

Резные и декоративные детали можно отполировать щеткой с натуральной щетиной. Для ухода за старинной мебелью, как, впрочем, за любыми предметами из дерева, не стоит пользоваться традиционными народными средствами, такими как оливковое масло, лимонный сок или спирт, а также не следует пользоваться чистящими средствами.

Пятна от стаканов, ваз или цветочных горшков, которые по неосторожности могли остаться на поверхности мебели, не нужно удалять при помощи пятновыводителей – чаще всего подобные следы через какое-то время исчезают сами по себе. А вот чистящее средство может привести к тому, что пятна останутся навсегда. Трудно выводимые пятна, например, стертый до дерева лак или следы от горячей посуды, лучше самостоятельно не трогать, а пригласить для этого специалиста реставратора, при этом перевозку антиквариата в мастерскую затевать совсем не нужно – профессионал может сделать это и в домашних условиях. Мебели, изготовленной из ценных пород дерева, необходимо уделять особое внимание. Такую мебель нельзя ставить в непосредственной близости от батарей отопления или электрических нагревателей – сухой и горячий воздух может разрушить структуру древесины, со временем поверхность предметов мебели может расслоиться, потрескаться или деформироваться.

Нежелательны и слишком низкие температуры, оптимальной для антикварной мебели считается температура воздуха от шестнадцати до двадцати градусов. Под прямыми солнечными лучами деревянную мебель ставить тоже не рекомендуется – от постоянного воздействия света цвет может выгореть. Для того чтобы деревянная мебель сохранила свою красоту и первоначальный внешний вид как можно дольше, необходимо тщательно следить за уровнем температуры и влажности в помещении, а при перевозке антиквариата не допускать их резких колебаний. Идеальным для деревянной мебели, особенно старинной, считается относительная влажность в пределах пятидесяти-шестидесяти процентов. Особенно опасны резкие перепады влажности в помещении. Такое может произойти осенью и весной, когда включается и отключается центральное отопление. Зимой относительная влажность воздуха в отапливаемых помещениях сильно понижается, поэтому обязательно нужно использовать увлажнители воздуха.

Также нужно следить, чтобы в древесине не завелись насекомые-вредители и другие паразиты, которые могут сильно повредить внешнему виду мебели и в короткий срок привести ее в негодность. О присутствии насекомых можно узнать по древесной пыли внутри антресолей, ящиков, или по появлению небольших отверстий на поверхности мебели. В этом случае нужно сразу обработать мебель каким-либо дезинфекционным средством, либо вызвать специалистов, которые занимаются уничтожением насекомых. Этапы реставрации мебели Процесс реставрации мебели в общем виде состоит из следующих этапов: 1. Предварительные исследования – выявление дефектов 2. Сушка или выдержка предмета перед реставрацией; 3. Разборка, дезинфекция, выдержка до полного высыхания дезинфицирующих составов; 4.

Удаление непригодных отделочных покрытий, выдержка предмета; 5. Реставрация конструктивных элементов основы и декора 6.

Сборка, подгонка 7. Реставрация отделочных покрытий; 8. Реставрация мягких элементов; Перед каждым процессом производится фото фиксация. Венский стиль: история гнутой древесины В 1796 году в немецком городке Боппард на Рейне у кожевника Франца Антона Тонета и МаргаретыФишбах родился единственный сын Михаэль. Его обучили ремеслу столяра. В богатой лесами долине реки Рейн имелись хорошие экономические предпосылки для этого ремесла.

Кроме того в близлежащем местечке Нойвид находилась всемирно известная столярная мастерская Давида Рентгена (1743-1807), успех которого также мог послужить стимулом для выбора этого ремесла. В 1815 году семью постигло горе: умерла Маргарете Тонет. Ответственность за семью, а также тяжелые экономические последствия наполеоновских войн побудили Франца Тонета в 1816 году выхлопотать освобождение своего сына от воинской повинности в прусской армии, для того чтобы он смог помочь отцу добывать средства к жизни. Уже через три года, в 1819 году, Михаэль Тонет оборудовал свою собственную мебельную мастерскую в Боппарде. В 1820 году он женился на Марии Грае. У Марии и Михаэла Тонет было 14 детей, 7 из них достигли взрослого возраста: две дочери и сыновья Франц, Михаэль, Август, Йозеф и Яков. Фирма Михаэля Тонета процветала, заказов было много.

Михаэль Тонет начал проводить первые эксперименты - производство мебели для сидения из клеёной слоистой фанеры. История гнутой древесины Гнутье древесины имеет давнюю традицию. Еще в 17 веке в Англии изготовлялись полукруглые спинки из гнутой древесины - стул «Windsor». Приблизительно в 1720 году И. Камберлэнд получил в Англии первый патент, за ним получили патент Х.Джэксон (1768) и Й.Видлер (1794).

После 1800 года столяр-краснодеревщик Жан Йозеф Шапю начал изготавливать мебель из клеёных деревянных сегментов. В Бостоне американец СамуэльГрэгг 31 августа 1808 года подал заявку на патент стула «ElasticChair», у которого рама спинки, сидение и передние ножки стула представляли собой единую конструкцию из гнутой цельной древесины. В кораблестроении и для производства карет также экспериментировали способы гнутья древесины. Брегенцский каретный мастер Мельхиор Финк разработал способ гнутья обода колеса из одного куска дерева,за который он в 1817 году получил привилегию (патент). Через девять лет, в 1826 году, англичанину Исааку Садженту удалось изготовить способом гнутья обод колеса, лестничные перила и оконные рамы из предварительно размягченной горячим водяным паром древесины. Приблизительно в 1830 году американец Эдвард Рейнольдс из Хэдденфилда в Нью-Джерси сконструировал гнутарные станки для изготовления обода колеса.

Михаэль Тонет использовал для гнутья листы фанеры, которые он разрезал на полосы одного размера параллельно направлению волокна. Затем он варил их в клею и складывал связками в шаблоны для гнутья. Для того чтобы обеспечить по возможности более быстрое и экономное производство, он сконструировал шаблоны для широких связок полос, которые после гнутья разрезались в продольном направлении, тем самым обеспечивался процесс одновременного гнутья нескольких одинаковых сегментов. Это положило начало серийному производству в ограниченных масштабах. Однако подобная технология позволяла гнутье лишь в одной плоскости.

Такие полосы из фанеры Михаэль Тонет использовал для своих первых «Стульев с боковым обрамлением», которые изготовлялись мебельщиками той эпохи из цельных, нарезных и склеенных друг с другом кусков древесины. Это была очень трудоемкая работа. Однако за счет фанеровки мебели можно было скрыть различные способы производства. Тонету удалось наладить более быстрое, рациональное с точки зрения расхода материала и тем самым более дешевое изготовление стульев, кресел и канапе. Первый патент и переезд в Вену Для того чтобы обеспечить охрану прав на свой способ производства, в 1840 году в Пруссии Тонет подал заявку на патент, которая была все же отклонена из-за отсутствия достаточной степени новизны. Лишь вторая заявка на патент во Франции привела к успеху:в 1841 году он получил желанный сертификат. Со своими изделиями Тонет принял участие во многих выставках.

Так в августе 1841 года он привез на выставку в Кобленц свои изделия. Счастливый случай привел к тому, что канцлер Австрии Клеменс князь фон Меттерних, уроженец Рейнской области, посетил выставку.

Придя в восторг от мебели Тонета, он пригласил молодого мебельщика переехать из Боппарда в Вену, пообещав при этом ему свою поддержку. Тонет хорошо обдумал это приглашение.

И лишь после проведения гессенской выставки ремесел в Майнце весной 1842 года он отправился вместе с ванМеертеном в Вену, для того чтобы продемонстрировать там свой принцип производства Объединению ремесленников Нижней Австрии. Однако там он отказался детально изложить свою технологию производства. Поэтому было принято решение,на основании которого ему отказали в выдаче патента. Однако это не меняло ситуации: к этому времени Михаэль Тонет имел 800 стульев и сам мог продемонстрировать свои образцы в Венском дворе.

Долги, скопившиеся в связи с производством по выдаче патента, он не смог погасить. В мае 1842 года имущество Тонета в Боппарде вместе с партией мебели, предназначенной для императорского двора во Франкфурте, было конфисковано. Лишь 16 июля 1842 года Тонет получил от Имперско-королевской общей палаты привилегию: «Разрешается гнутье любого - даже самого хрупкого - сорта древесины химико-механическими способами, придавая им любые формы и закругления». Получив такое разрешение, Тонет вместе со своей семьей переезжает в Вену и начинает добывать средства к существованию. Так как финансовое положение не позволило ему наладить свое собственное производство, то он вместе со своими сыновьями нанялся к венскому фабриканту мебели Листу. Тонет изготавливал для Листа упрощенные варианты своих боппардских моделей в качестве так называемых «дешевых стульев».

Предполагаемое деловое партнерство с Листом не сложилось. Позднее Лист отказался от продолжения своего дела по возрасту, он закрыл свою мастерскую. Дворец Лихтенштейн и мастерская в Вене В Вене В 1840 году князь Алоис Йозеф II Лихтенштейн поручил английскому архитектору Петеру ХубертуДесвайгнесу заново оборудовать и обставить свой венский городской дворец, построенный итальянским архитектором Доменико Мартинелли приблизительно в 1700 году. Придерживаясь международных тенденций в этой области, венская художественная кустарная промышленность отошла от стиля бидермейера и обратилась к раннему историзму. В соответствии с духом времени Десвайгнес остановился на богатом орнаментами языке форм так называемого «второго рококо». Десвайгнес еще раньше обратил свое внимание на способ гнутья древесины Тонета и предложил ему и его сыновьям участвовать в оборудовании дворца на правах независимого партнера Карла Лейстлера. Результатом этого партнерства было изготовление паркета с роскошным декором по новой технологии гнутья.

В это же время Михаэль Тонет спроектировал пять моделей стула, изготовленных оптимальным способом склеивания отдельных слоев. На этот раз он использовал не листы фанеры, а деревянные прутья, соединенные клеем в пучки так искусно, что кажущаяся монолитность материала позволяла достигать любые трехмерные закругления. Совместная работа над интерьером дворца длилась вплоть до 1847 года.

Всё это время семья Тонета жила в доме Карла Лейстлера в Вене-Гум-пендорфе. После завершения работ по внутренней отделке помещений дворца в 1849 году Десвайгнес вернулся в Англию, а Лейстлер получил новый заказ - внутренняя отделка и оборудование владений Лихтенштейнеров в Айсгрубе. Он отверг предложение М.Тонета по организации совместного предприятия. На это Тонет расторгнул еще имевший силу договор о сотрудничестве. В мае 1849 года он оборудовал свою собственную мастерскую в Вене - Гумпендорфе, на улице Гауптштрассе 396. Здесь была спроектирована модель стула N 1 - продолжение проектов лихтенштейнских стульев. Спинка этого стула состояла из одной единственной петли.

Эта модель была использована как так называемый «Шварценбергский стул» для оборудования Шварценбергского дворца, который был сооружен в 1700 году. Другой заказ был получен из кафе Даум, расположенного в центре Вены. Так называемый «стул кафе Даум» ознаменовал переход от розничных заказов к оптовым сделкам.

400 стульев этого типа были заказаны будапештской гостиницей «К королеве Англии». Всемирная выставка в Лондоне 1851 1 мая 1851 года в лондонском дворце CrystalPalace была открыта первая Всемирная выставка - обзор современных изделий, и прежде всего художественной кустарной промышленности. На ней, как и на последующих выставках 19 и 20 вв., были показаны технические новинки и новые разработки форм. Число посетителей выставки превысило все нормы - 6 миллионов человек за полгода. Уже летом 1850 года Тонет начал готовиться к этой выставке.

Он представил на выставку 6 моделей стульев, 2 кресла,1 канапе, 2 стола,1 столик для шитья, а также 2 столика для чтения и 2 этажерки.Это были экземпляры дорогой роскошной мебели из палисандрового дерева с латунной отделкой. Выставленные экспонаты нашли большое признание как со стороны публики, так и со стороны критиков. Они были удостоены бронзовой медали. После закрытия выставки их приобрел архитектор Дисвайгнес, друг и покровитель Тонета, для своего поместия в Левисхэм. Первая фабрика и «стул №14» Вот уже некоторое время Тонет носился с мыслью о том, чтобы покинуть Вену. В городе не было ни сырья, необходимого для производства, ни рабочих, требующихся для растущих потребностей фирмы.

Весной 1856 года Тонет отправился в Коричан/Моравия для организации первой фабрики. Здесь было достаточно рабочих, познавших прединдустриальные процессы производства на фабриках по производству фарфора и стекла, которые хотя и не были знакомы с производством мебели, но имели больше желание работать. В период с 1856-58 гг. Постепенно закрывается венская мастерская на мельнице Моллард.

«Братья Тонет» переехали со всем своим мебельным магазином в Леопольдштадт. В доме было достаточно места для жилых помещений и оборудования нового репрезентативного торгового филиала. К тому периоду времени изготовлением мебели из гнутой клееной многослойной древесины успешно занимался Йозеф Нейгер. Благополучный исход обжалования привилегии 1852 года подстегнул Тонета 10 июля 1856 года подать ходатайство с целью получения привилегии на «изготовление кресел и ножек столов из гнутой древесины, предварительно распаренной водяным паром или вымочен-ной в кипящей жидкости». Тем самым Тонет на два шага продвинулся в будущее: с одной стороны, был защищен не только способ производства, но и прежде всего его применение в мебельной промышленности.

С другой стороны, он заявил о том, что в его распоряжении имеются технические предпосылки для гнутья цельной древесины. Общий объем продукции за 1857 год составил уже 10.000 предметов мебели из гнутой древесины. В конце 50-х гг. Прошлого века Тонет запустил в серийное производство 14-ю по счету модель стула, самую простую и безупречную. Стул # 14 стал наиболее популярным, известным и массовым. Именно от него и пошло название 'венский стул' и представление о венской мебели вообще. Эта мебель собиралась с помощью винтиков без использования сильного клея.

Ящик, в который упаковывались три дюжины демонтированных стульев, занимал объем 1 куб. М (именно в таком виде они доставлялись и в российские магазины). Число деталей стула # 14 было сведено к минимуму - к шести, конструкция доведена до совершенства.

Прочность венского стула была однажды продемонстрирована эффектным рекламным трюком: он был сброшен с Эйфелевой башни и не разбился. Ни один предмет традиционной мебели не выдержал бы такого испытания. Со дня изобретения венского стула его производство не прекращалось (сейчас эта модель производится под # 214). Помимо 22 моделей стульев были созданы кресла-качалки, столы, кровати, колыбели, туалетные столики и целые мебельные гарнитуры, садовая, детская и игрушечная мебель, сани, лыжи, теннисные ракетки и прочее. И даже специальные стулья с высокими сиденьями для крупье в казино. В начале XX века каталоги фирмы Тонет включали около 1200 моделей, фабрики производили почти 2 млн. Изделий в год.

Производство серийных моделей осуществляется при самом незначительном расходе материала и незначительных затратах на монтаж. Основные качества этой модели характерны для оптимального индустриального производства мебели из гнутой древесины. В 1859 году «Братья Тонет» отдали напечатать первую рекламную информацию; в ней были представлены 26 различных серийных моделей из гнутой древесины.

Наряду с публикацией объявлений и участием в выставках такая информация стала решающим инструментом маркетинга. В ассортимент товаров фирмы входили следующие изделия: различные модели стульев, кресла, канапе и столы. В последующий год на фабрике был спроектирован и изготовлен новый тип мебели, а именно - первое кресло-качалка, зарегистрированное позднее как модель N 1. К этому времени на фабрике было занято уже 300 рабочих, которые производили приблизительно 50.000 предметов мебели в год.

Фабрики В 1861 году М.Тонет поехал со своим сыном Августом в Бистрицу, для того чтобы начать там строительство своей второй фабрики. Она была сдана в эксплуатацию в 1862 году. В Бистрицеизготавливалась прежде всего серийная модель N 14 и паркет.

Август Тонет сконструировал здесь в этом же году станок для гнутья ободов ножек стульев. В общем и целом на фабрику в Бистрице возлагалась задача по разработке новых моделей для серийного производства. В 1865 году фирма скупила лесные угодья Грос-Угруч в Венгрии и начала строительство другой фабрики по производству мебели из гнутой древесины. Как и в Коричане фабрика начала работу с производства полуфабрикатов.

Лишь в 1867 году она перешла на комплексное производство мебели. В 1868 году в Халленкау была построена фабрика с филиалом во Всетине, которая была сдана в эксплуатацию в 1869 году. И здесь сначала производились лишь полуфабрикаты. В 1872 году фабрика во Всетине была запущена на полную мощность, начали строиться дома для рабочих, и к 1890 году фирма Тонет приобрела власть во Всетине. 2 февраля 1873 года во время пожара была разрушена фабрика Тонета в Бистрице. Во избежание подобных ситуаций в будущем была создана фабричная пожарная команда.

При активном участии и энтузиазме рабочим удалось в течение года восстановить фабрику. Появились новые производственные линии фабрики, жилые дома для рабочих и жилой дом для семей Августа и Якова Тонет. Карл, старший сын Августа, в 1890 году взял на себя руководство фабрикой в Бистрице.

В 1880 году в Ново-Радомске, «русская Польша», была сооружена четвертая фабрика, которая была сдана в эксплуатацию в 1881 году. Для того чтобы избежать высокой ввозной пошлины в Россию, она служила прежде всего для завершающего монтажа мебели из гнутой древесины для русского рынка. В 1889 году в гессенском Франкен-берге была сооружена фабрика с филиалом в Аллендорфе - до сих пор последнее фабричное сооружение. Также и в этом случае поводом для переезда были богатые леса в этом районе.

Вследствие интенсивного производства в конце прошлой столетия начали истощаться запась древесины в восточных областях. Квалифицированные рабочие из Моравии переехали в Гессен для обучения франкенбергских рабочих этому ремеслу.

Каталожные листки и Всемирные выставки в Лондоне 1862 и в I Париже 1867 В 1862 году, год основания второй фабрики Тонета в Бистрице, в Лондоне проводилась вторая Всемирная выставка, в которой приняли участие 29.000 экспонентов и котороую посетили 6 миллионов человек. Впервые в международном масштабе «Братья Тонет» продемонстрировали широкий ассортимент мебели из цельной древесины и получили бронзовую медаль. Выставленные типы мебели - мебель для сидения и столы - соответствовали тенденции, представленной в каталожном листке 1859 года. Эта мебель изготавливалась по массовым заказам для общественных помещений, таких как кафе, рестораны, залы ожидания или конторы. Для фирмы недорогостоящая мебель из гнутой древесины составляла самый большой объем сбыта. В 1866 году вышел второй каталожный листок с 70 моделями мебели из гнутой древесины.

Дополнительно здесь была представлена мебель для сидения с ободком для стабилизации ножек, кресло-качалка, специальная мебель для контор, детская мебель и туалетный столик. В 1862 году в Лондоне по адресу 16 Ладгейт Хилл был открыт дополнительно к венскому торговому филиалу первый торговый филиал за границей. Вскоре после него появи-лись такие филиалы в Париже, Бер-лине, Гамбурге, Роттердаме и Брно. Всемирная выставка в Париже/ 1867 год (60.000 экспонентов и 11 миллионов посетителей) принесла «Братьям Тонет» большой успех. Наряду с изделиями серийного производства фирма впервые выставила здесь гарнитур мягкой мебели для салонов, а гвоздем программы был демонстрационный стул, который спроектировал Август Тонет. Конструкция этого стула состояла лишь из двух длинных несколько раз переплетённых прутьев из гнутой древесины. На этот раз жюри присудило ему золотую медаль.

После смерти В 1871 году Михаэл Тонет умер.Бразды правления предприятием перешли сыновьям. Стулья Тонета становятся «товарами массового промышленного производства». Дешевые, изготовленные из цельногнутых элементов, стулья быстро завоевывают европейский рынок. Некоторые из сложившихся в это время простых, пригодных для массового производства форм стульев предвосхитили начинания, предпринятые в этом направлении мебельной промышленностью XX века.

Стоимость одного стула составляла около трех австрийских форинтов, а количество реализованных изделий достигло сорока миллионов штук. Большим спросом пользовалось и другое изделие, производство которого было налажено в 1860 году: кресло-качалка. Ежегодно выпускали сто тысяч таких кресел.

Во второй половине XIX века в условиях полного засилья эклектики мебель Тонета стала своего рода маяком, указывавшим дорогу в будущее. КУЛЬТУРА И ЕЁ РОЛЬ В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА Жизнедеятельность общества - многосферна (труд, политика, экономика, этика, эстетика, право, семья, религия и др.) Каждой из сфер жизни общества соответствует определенный достигнутый им уровень культуры как качественной характеристики его жизнедеятельности. Культура играет важную роль в жизни человека и общества, которая состоит, прежде всего, в том, что культура выступает средством аккумуляции, хранения и передачи человеческого опыта.

Именно культура делает человека личностью. Индивид становится членом общества, личностью по мере социализации, т.е. Освоения знаний, языка, символов, ценностей, норм, обычаев, традиций своего народа, своей социальной группы и всего человечества. Уровень культуры личности определяется ее социализированностью - приобщением к культурному наследию, а также степенью развития индивидуальных способностей. Культура личности обычно ассоциируется с развитыми творческими способностями, эрудицией, пониманием произведений искусства, свободным владением родным и иностранными языками, аккуратностью, вежливостью, самообладанием, высокой нравственностью и т.д. Все это достигается в процессе воспитания и образования1.
Культура сплачивает людей, интегрирует их, обеспечивает целостность сообщества.

Но сплачивая одних на основе какой-либо субкультуры, она противопоставляет их другим, разъединяет более широкие сообщества и общности. Внутри этих более широких сообществ и общностей могут возникать культурные конфликты.

Таким образом, культура может и нередко выполняет дезинтегрирующую функцию. В ходе социализации ценности,
идеалы, нормы и образцы поведения становятся частью самосознания личности. Они формируют и регулируют ее поведение. Можно сказать, что культура в целом определяет те рамки, в которых может и должен действовать человек.

Культура регулирует поведение человека в семье, школе, на производстве, в быту и т.д., выдвигая систему предписаний и запретов. Нарушение этих предписаний и запретов приводит в действие определенные санкции, которые установлены сообществом и поддерживаются силой общественного мнения и различных форм институционального принуждения. Культура, представляющая собой сложную знаковую систему, передает социальный опыт от поколения к поколению, от эпохи к эпохе. Кроме культуры, общество не располагает иными механизмами сосредоточения всего богатства опыта, который был накоплен людьми. Поэтому не случайно культуру считают социальной памятью человечества2.
Культура, концентрируя лучший социальный опыт множества поколений людей, приобретает способность накапливать богатейшие знания о мире и тем самым создавать благоприятные возможности для его познания и освоения.

Музейная Реставрация Мебели. Мукин И.м. Спб. 2003

Можно утверждать, что общество интеллектуально настолько, насколько полно использует богатейшие знания, содержащиеся в культурном генофонде человечества. Все типы общества, которые живут сегодня на Земле, существенно различаются, прежде всего, по этому признаку. В сфере труда, быта, межличностных отношений культура, так или иначе, влияет на поведение людей и регулирует их действия, и даже выбор определенных материальных и духовных ценностей. Регулятивная функция культуры поддерживается такими нормативными системами, как мораль и право3. Представляя собой определенную знаковую систему, культура предполагает знание, владение ею. Без изучения соответствующих знаковых систем овладеть достижениями культуры невозможно. Так, язык (устный или письменный) является средством общения людей.

Литературный язык выступает в качестве важнейшего средства овладения национальной культурой. Специфические языки нужны для познания мира музыки, живописи, театра. Естественные науки также располагают собственными знаковыми системами.

Культура как определенная система ценностей формирует у человека вполне определенные ценностные потребности и ориентации. По их уровню и качеству люди чаще всего судят о степени культурности того или иного человека. Нравственное и интеллектуальное содержание, как правило, выступает критерием соответствующей оценки4.
Таким образом, система культуры не только сложна и многообразна, но и весьма подвижна. Она является живым процессом, живой судьбой народов, постоянно движется, развивается, видоизменяется. Культура - непреложная составляющая часть жизнедеятельности как общества в целом, так и его тесно взаимосвязанных субъектов: личностей, социальных общностей, социальных институтов.

Принципы современной научной реставрации 1.Максимальное сохранение подлинных деталей и отделок Любое реставрационное вмешательство должно быть логично обосновано, необходимо сохранить максимум подлинных деталей и отделок. Надо стремиться использовать все части, которые ещё могут служить и вводить наименьшее число новых элементов. Старинная мебель, выполненная из дерева, ценится в частности благодаря своему естественному старению. Если о принадлежности мебели к тому или иному историческому периоду,мы судим по форме предмета, характеру декора, особенностям конструкции и применённым материалам, то о том, что вещь подлинная говорит древесина. Несмотря на сохранение отделочного покрытия, дерево неизбежно стареет (особенно под воздействием света и воздуха). Если поверхность была полирована шеллачной политурой, которая придаёт поверхности шелковистый блеск, выявляет глубину и переливчатость волокон, то со временем эта глубина усиливается.

Поверхность с благородной патиной отличается мягкостью, прозрачностью, глубиной тона, немного темнее, чем первоначальный цвет древесины. Для сохранения прочности изделия, допускается изготовление новых элементов каркаса, которые не будут видны. 2.Обратимость материалов и технологических процессов Все действия, которые производит реставратор, должны иметь обратимый характер, чтобы в будущем при более совершенных методах, в случае необходимости могла быть возможна новая реставрация. Не следует без необходимости разбирать предмет, особенно облицованную мебель. Не допускается применение недостаточно проверенных, новых материалов и технологических процессов. В процессе работы следует избегать действий, исключающих повторную реставрацию. 3.Бережное отношение к предшествующей реставрации Не устранять следы реставрации, сделанные в старину.

Бережное отношение к мебели как к историческому памятнику должно удерживать реставратора от исправления того, что было сделано при ремонте мебели в старину. В старину мебель нередко переделывали. Эти переделки свидетельствуют об изменении вкусов и требований к мебели в определённый исторический период. Ликвидируя эти трансформации, можно потерять следы истории мебели.

4.Недопустимость “улучшения’’ внешнего вида предметов Не пытаться улучшить мебель. Не стараться сделать реставрацию незаметной. Нужно добиваться: А) чтобы реставрация не была шокирующей Б) чтобы реставрация не была бросающейся в глаза В) реставрация не должна быть заметна издали Для специалиста, изучающего мебель, разница в старых подлинных элементах и дополнениях должны быть очевидной. Для этого при подкрасках новых элементов, делают их на тон светлее. 5.Восполнение утрат лишь на основе полной и всесторонней информации о предмете Когда часть конструктивных или декоративных элементов утрачена, возникает проблема их восстановления. Сохранившиеся идентичные или симметричные элементы используют в качестве модели и дублируются. Так же поступают, когда отсутствующая часть утрачена на другом таком же изделии.

При копировании применяют те же материалы что и в оригинале. 6.Сохранение патины времени Всякое вмешательство современными средствами в предмет должно быть минимально и не должно искажать не материальные данные не эстетические. Краткий очерк по истории русской мебели Севастьянова Е. История мебели в России начинается в XVII веке, оставившем немногочисленные, счастливо уцелевшие предметы обстановки и интерьеры, описанные историками и изображенные на миниатюрах. Документальные материалы в виде описей и счетов относятся к середине века, когда при Оружейной палате были учреждены мастерские, собравшие лучших профессионалов столярного дела. С этого момента история русского интерьера и его убранства исследовалась и неоднократно излагалась в монографиях и статьях. Многие из них посвящены стилистическим особенностям мебели и ее производству.

Очерк, предваряющий работу по реставрации мебели, составлен на основании большого количества специальной литературы. Это краткий обзор эволюции мебельных форм XVIII-XIX веков. Его цель - обозначить исторический, культурный и эстетический фон, стоящий за проблемами реставрации.
России было чуждо пышное барокко католических стран. Но сдержанное бюргерское искусство северной Европы, набравшее силу к середине XVII века, нашло здесь благодатную почву.

Немалую роль в сложении северного барокко сыграла Голландия с позднеренессансными формами, лежащими в основе стиля. Архитектурный принцип членения корпусной мебели, сохранившийся в Голландии и Северной Германии, был воспринят русскими мастерами. В практике европейских мебельщиков широко применялись фанерование и техника интарсии, мебельные ножки делались витыми или точеными, позднее - гнутыми.
От аскетичного русского средневековья осталось небольшое количество бытовых реалий. Дефицит мебели, известный по документальным свидетельствам, давал себя знать вплоть до последних десятилетий XVIII века. В XVII же веке мебельных мастеров было еще меньше и старую мебель заменяли лишь тогда, когда она приходила в полную негодность. Эту мебель, несомненно, уничтожали, поскольку она во всех отношениях уступала новым вещам. Поэтому убранство русских интерьеров первой трети XVII века известно главным образом по описаниям современников.

Мебели раннего XVII века были присущи массивность форм и конструктивная простота прямоугольных сочленений. Кресла, непременно с подножением, были крайне редки даже во дворцах. Точеные балясины служили ножками и устоями спинок. Подобные формы использовались в конструкции стульев, сохранившихся в начале следующего века.
Учреждение мастерских при Оружейной палате косвенно свидетельствует об усилении европейских влияний.

И.м. Мукин. Музейная Реставрация Мебели

Об этом говорит ориентация на привозные образцы европейской мебели и освоение новых материалов и технологий обработки древесины. Здесь по заказу двора с оригиналов голландской и северогерманской мебели изготовлялись копии и вариации европейских образцов и создавались предметы, конструктивно относящиеся к древнерусскому искусству, но декорированные элементами орнаментики барокко. К обособленной, более поздней группе относятся изделия, отмеченные признаками западных влиянии. В них прослеживается сложение нового стиля, отличного от европейских и вошедшего в историю под названием «русское», или «нарышкинское» барокко.

В этой мебели разработка популярных древнерусских мотивов порой принимает барочную трактовку, ее декоративность и динамику. Так, «гранатовое яблоко» и «травный» орнамент продолжают свое существование в мебели первой половины XVII века.
В 1716 году Оружейная палата, главный художественный центр России XVII века, по указу Петра I была распущена и все творческие силы перемещены в Петербург. Оружейной палаты воспитали новое поколение русских мебельщиков. К рубежу веков они свободно оперировали художественными приемами барокко и отчасти владели профессиональным мастерством в обработке древесины. Уже в ранних образцах русской мебели видны черты, обеспечившие ей впоследствии место в общеевропейской культуре. Это и ориентация на определенные европейские регионы, и характер отбора новых выразительных средств, сочетающихся с традиционными формами, и сохранение национальных черт, составляющих суть русского искусства.

Первоисточник: Музейная реставрация мебели. Мукин И.М.; СПб., 2003.